Данную картину рядовой зритель мог пропустить, и вполне оправданно: она не изобиловала ни экшн-сценами, ни сложным сюжетом. Тем не менее, «Тельму и Луизу» считают эталонным роуд-муви, прошедшим проверку временем и даже повлиявшим на автопроизводителя. Как? Сейчас расскажем!
Рождение «Буревестника»
Передел автомобильного рынка для Большой тройки начался с приходом 1950-ых. Устаревшие «тюдоровские» кузова вышли из моды, на смену карбюраторным двигателям пришли агрегаты с прямым впрыском; машины ужались в размерах и были готовы показать свой гоночный потенциал, даже если по факту таковым не обладали. Марка Chevrolet вот-вот должна была представить миру свой ультрамодный родстер Corvette, застолбив за собой статус главного новатора автомобильной Америки. Конкуренты при этом отчаянно суетились в ожидании перемен.
Впрочем, Ford Motor Company сдаваться без боя не собиралась. В 1951 году дизайнер Джордж Уокер и вице-президент Льюис Д. Крузо отправились на Парижский автосалон, где впервые увидели европейские родстеры – двухместные спортивные машины с элегантным дизайном. В США таких моделей отродясь не было, так что ниша оказалась свободна. А чтобы её занять, требовалось как следует поучиться у европейцев.
Но главной проблемой было даже не это: новинку нельзя было копировать у заокеанских конкурентов дословно, иначе консервативный американский потребитель ее попросту не понял бы. Поэтому за основу будущего родстера был взят рамный Mercury с цельнометаллическим кузовом и мотором Y-Block V8. Корпус авто впоследствии получил зауженный нос, изогнутую линию боковин и открытые колесные арки. Позже стилисты придали ему местный колорит в виде таких черт, как радиаторная решетка-жалюзи, панорамное лобовое стекло и хвостовые плавники.
На выходе модель, которую позже назвали Thunderbird, или «Птицей грома», получилась настолько нехарактерной для марки Ford, что в совете директоров испугались её рыночного провала и даже пытались прикрыть проект. По слухам, Генри Форд II лично отстоял свой «первый родстер», правда, дорабатывали его уже с урезанным финансированием.
Из-за этого модели вернули глухие колесные арки и стандартные габаритные огни, а безупречную гладь капота исковеркали ноздри, так как взамен нового двигателя пришлось использовать старый карбюраторный агрегат объемом 4,8 литра и мощностью 193 л.с. В итоге новинка стала больше походить на те машины, что Ford выпускал раньше, но обладала спортивным духом и за счет сниженной массы могла действительно развивать скорость в 150 миль/ч.
Новинка была презентована на Детройтском автосалоне 1954 года и очень удивила публику. В отличие от прямого своего конкурента Chevrolet Corvette, Thunderbird обладал всеми удобствами, характерными для FMC. При одинаковой стоимости в новинке Ford предлагались, к примеру, электрические стеклоподъемники, автоподсветка центрального замка и автоматическая регулировка сидений. Все это настолько впечатлило посетителей выставки, что к концу мероприятия количество предзаказов на Thunderbird перевалило за 3 тысячи. Для справки: в первый год презентации Corvette купили чуть больше 700 человек.
Высокий уровень продаж модели сохранился и после ее впечатляющей премьеры. Здесь FMC не оплошал, постоянно проводя рестайлинг и делая следующее поколение авто непохожим на предыдущее. К середине 1960-ых спрос на Thunderbird был настолько высоким, что руководители марки (те самые, что изначально были против разработки авто) даже хотели создать отдельный суббренд, который выпускал бы одних лишь «громовых птиц».
Женщины за рулем
Итак, к 1991 году на конвейере Ford выпускалось уже десятое поколение Thunderbird. Увы, продажи модели, стабильно составлявшие около 100 тысяч единиц в год в различных модификациях, к тому времени серьезно просели. Причиной были крайне сомнительные стилистические решения, допускаемые маркой, из-за чего автомобиль растерял всю свою былую аутентичность, а публика утратила к нему интерес. Боссы FMC собирались даже отказаться от дальнейшего выпуска Thunderbird, и несомненно, сделали бы это, если бы не невольное вмешательство кинематографа.
В том же 1991-ом режиссер Ридли Скотт, подаривший миру «Чужого», подвергался тотальной критике за свою оторванность от проблем обычных людей. Критики, да и голливудские функционеры считали, что рассказанные им истории о космических путешествиях не пройдут проверку временем и в перспективе из большого кино превратятся в нишевые картины. Теперь-то мы знаем, что они ошибались, то тогда вопрос дальнейшего финансирования проектов Скотта висел на волоске.
«Почему я не снимаю фильмов про всем понятных обывателей? Да потому что лучше всего мне удается создание вселенных. Какой мой фильм ни возьми – это целая система, вселенная. И каждый из них, черт возьми, хорош!», – отвечал на это режиссер. Тем не менее вопросы повестки нужно было закрывать, и после того как в процессе утверждения проектов студии Metro Goldwyn Mayer на 1991 год Ридли Скотт увидел сценарий о путешествии двух разочарованных жизнью женщин по Америке, он первым вызвался снимать по нему фильм.
Продюсеры студии посчитали историю слишком мелкой и незначительной, чтобы тратить на нее время и деньги, но Ридли её отстоял, заявив, что у него получится «эпическая вещь», так как увидел скрытый смысл сценария авторства Келли Хоури, которая в будущем станет титулованной писательницей.
Птица грома
В пересказе сюжета «Тельмы и Луизы» не обойтись без спойлеров, поэтому лучше его хотя бы раз посмотреть. Поскольку снимал ленту Ридли Скотт, экран просто искрится от сочной картинки, а также убедительной и ненавязчивой актерской игры. Иначе и быть не могло, ведь в нем были задействованы такие фигуры, как Сьюзен Сарандон, Джина Дэвис, Харви Кейтель, Майкл Мэдсен и даже юный Брэд Питт, для которого роль в этом фильме стала дебютной.
«В шутку я называл этот фильм “две сучки в чертовой тачке”, – позже вспоминал Скотт. – Поначалу на главные роли были утверждены Мэрил Стрип и Мишель Пфайффер. Они прочли сценарий и нашли его превосходным, но поставили условие: одна из героинь должна выжить. Пришлось искать других актрис – не люблю, когда кто-то указывает мне, как надо работать!»
Поскольку Ридли Скотт снимал роуд-муви, помимо живых актеров ему требовался харизматичный автомобиль, ведь герои будут проводить в нем большую часть экранного времени. Выбор мастера пал на четвертое поколение Ford Thunderbird, выпускавшееся с 1964-го по 1966-ой. Несмотря на то что общий тираж этих кабриолетов едва превысил 20 тысяч экземпляров, Скотту удалось раздобыть для фильма сразу пять штук. Самая ухоженная из этих машин стала «автомобилем-звездой», в съемочном авто для крупных планов были установлены штативы для камер, еще два авто использовались каскадерами в сценах погони и для прочих трюков, а пятое было на подхвате.
Кстати, режиссер неспроста выбрал Ford Thunderbird 1966 года главным рабочим инструментом для фильма. Помимо яркого характера этой модели и необычной внешности, она обладала еще и судьбоносным названием. Ридли изучил легенды племен навахо и узнал, что мифологическая «Птица грома» имеет отношение не только к переменам в погоде, но и выступает проводником между мирами, перенося человеческие души на тот свет. Это отлично совпадало с авторским видением финала картины…
***
Фильм «Тельма и Луиза» в 1992 году удостоился восьми крупных наград от мира кинематографа, среди которых были Оскар и Золотой глобус «За лучший оригинальный сценарий».
Сумма проката картины превысила ее бюджет почти втрое: $45,4 миллиона против изначальных $16,5 миллионов. Успех «Тельмы и Луизы» вдохнул новую жизнь и в Ford Thunderbird, который выпускался, с небольшим перерывом, еще около 10 лет, благодаря чему общий тираж модели превысил 4,4 млн экземпляров. Так первый в истории Personal Luxury Car, благодаря своей яркой индивидуальности, стал неотъемлемой частью массовой культуры.
Такую задачу поставил Little.Bit пикабушникам. И на его призыв откликнулись PILOTMISHA, MorGott и Lei Radna. Поэтому теперь вы знаете, как сделать игру, скрафтить косплей, написать историю и посадить самолет. А если еще не знаете, то смотрите и учитесь.
IMDB и Кинопоиск выставляют сие творение на первые места в топе самых лучших фильмов в истории человечества (ни много, ни мало). Соответственно, никто не снял фильма, лучше чем этот))) Мдааа...
Лично я посмотрел сие творение недели две назад. Начитавшись восхитительнейших отзывов. Смысл фильма можно высказать словами классика Мединского: "Библейская история, абсолютно". Понравился ли мне этот фильм? Нет. Является ли он лучшим? Нет. В мой личный топ-100 он бы не попал вообще, но это лично мое мнение.
Чем же фильм плох? Да всем. Сюжет абсолютно неинтересен (клишированные персонажи, клишированный психованный злодей, американский (по-нашему "сортирный") юмор, аллюзия на Иисуса и Понтия Пилата, ну и конечно же "пожалейки". Причём мне было видно моменты, на которых зритель должен умиляться или плакать ("ах, убили мышонка!", "ай-яй-яй-яй убили негра убили, ай-яй-яй-яй ни за что ни про что, суки, замочили", "карикатурный злодей плохой, и вот он получил по заслугам", "дедушка в доме престарелых такой немощный, нам всем его жалко", "маньяк сдружился с мышонком, смотрите, какой он добрый, он бы мог исправиться"), и моменты, которые откровенно раздражали (мужик взял мужика за член и исцелил).
Была ли интрига в фильме? Конечно же нет. То, что Джон Кофи (Джисус Крайст) невиновен, было очевидно при первом же его появлении, и угрозы от этого громилы не чувствовалось никогда. Люди, присутствовавшие на казни... Охранники, которые сами должны приводить приговор в исполнение... Нет слов. Убить человека, с которым проводишь длительное время, наверное гораздо тяжелее, чем какого-нибудь упыря, которого видишь впервые, но в приговоре у которого в подробностях расписаны все его злодеяния.
Держит ли этот фильм в напряжении? Нет. Было скучно. Но открываешь отзывы, а там хвалебные комментарии. "Ослы ему славу по нотам поют, козлы бородою дорогу метут". Я не говорю, что фильм плохой, на любителя, но явно не самый лучший. Как и Побег из Шоушенка. Возможно, этот фильм имеет скрытые смыслы, которые может понять именно американский зритель. Тогда зачем давать ему максимальные баллы на Кинопоиске? (Хотя к этому ресурсу есть очень много вопросов, например: "Как так получилось, что мало кому знакомые фильмы "Возрождение", "Кукушка" и "Приходи на меня посмотреть" имеют максимальные баллы, а хиты нулевых "Бой с тенью", "Турецкий гамбит", "Статский советник", "Диверсант" и тд, засмотренные всеми до дыр, сильно ниже в рейтинге?" Скорее всего, создатели кинопоиска рекомендуют всем свои любимые фильмы).
Актёрская игра в "Зелёной миле" такая же, как в большинстве современных российских и не только фильмов. Никакая. С российскими хитами 2000-х не сравнить, с советскими и подавно. Мораль тужится, но не впечатляет. Негра жалко, мышку жалко, времени на просмотр жалко ещё сильнее.
В общем, смотрите на свой страх и риск. Кому-то понравится, кому-то нет. Для меня фильм на твёрдую троечку. Не больше. Этакая новая Мастер и Маргарита: кому-то понравилось, кто-то (как я) засыпал в зале.
P.S. моя таблица рейтинга фильмов:
1) Отличный фильм - фильм, который нравится, и который можно пересматривать бесчисленное множество раз (яркий пример - Ирония судьбы, Место встречи изменить нельзя и комедии Гайдая).
2) Хороший фильм - фильм, который посмотрел, понравился, но больше пересматривать не тянет (примеров много, из последних - Холопы, Последние богатыри)
3) Плохой фильм - посмотрел, не понравилось (по разным причинам, может быть плохо снято, может быть просто не согласен с идеей, которую фильм пытается втюхать зрителю). Такой фильм часто злит зрителя и заставляет покидать зал. Яркий пример - клюквенные американские фильмы про плохих русских или плохой СССР. Ну или российские фильмы про плохой СССР. В общем, главный признак - фильм вызывает негативные эмоции или отвращение от просмотра.
4) Ну и очень плохой фильм - фильм, при просмотре которого клонит в сон. Фильм не вызывает ни положительных, ни отрицательных эмоций, зрителя не цепляет, и показанная история ему абсолютно неинтересна. Вроде пытаешься смотреть фильм, а потом открываешь глаза и осознаешь, что ты пропустил какой-то кусок фильма. Но это неинтересно, поэтому через некоторое время это повторяется опять. (Есть такой распиаренный фильм "Зеркало" Тарковского, там нет сюжета, актерской игры, показан бред сумасшедшего, но в сон не клонит, значит это не Очень плохой фильм, а просто Плохой).
Здравствуйте, коллеги-киноманы. Недавно говорили про имена персонажей, которые наши локализаторы усердно адаптировали, сегодня обсудим названия фильмов. Думаю, ни для кого из вас не секрет, что фильмы не сразу получают название, под которым выпускаются в прокат. Одни режиссеры придумывают ложное название, чтобы папарацци раньше времени не совали нос в съемочный процесс, вторые никак не могут договориться со сценаристами, какое название будет лучше отражать суть фильма, третьи меняют названия в зависимости от того, что у них получается. И в этом материале я собрал неизвестные названия известных фильмов.
"Космическая одиссея 2001 года", 1968 год
Стэнли Кубрик был знатным перфекционистом. Поэтому ему почти сразу не понравилось название "Как была завоевана солнечная система". И слава богу!
"Белое солнце пустыни", 1970 год
Отечественные киноделы тоже не остались в стороне. Так знаменитый фильм о товарище Сухове сначала назывался "Басмачи", потом стал "Пустыней", затем превратился в "Спасите гарем". И только ближе к прокату название перестало лихорадить.
"Больше не закапывайся!"
"Не может быть", 1975 год
Комедийные новеллы сначала планировались под названием... "Тайна покрытая лаком". То ли лак не успел высохнуть, то ли тайна оказалась очень страшной, но в итоге название поменяли.
"Звездные войны. Эпизод IV. Новая надежда", 1977 год
Оказывается, у старины Лукаса всегда была слабость к длинным названиями. Знаете, почему я так решил? Потому что рабочее название первого фильма знаменитой киносаги звучало так (наберите воздуха): "Приключения Люка Старкиллера, как они записаны в журнале Уиллса (Сага 1). Звездные войны". Да такое название на афишу бы не влезло!
"Чужой", 1979 год
Наши любимые и очаровательные ксеноморфы. Как хорошо, что драматург Дэн О'Бреннон обратил внимание на частоту употребления слова "чужой" в сценарии. Иначе лента бы называлась... "Звездный зверь". Вообще не страшно, да?
В космосе никто не услышит твой крик
"Экипаж", 1979 год
Александр Наумович Митта тоже начинал работать над фильмом "Особые обстоятельства", продолжил над "Запасом прочности", а в итоге на экраны выпустил "Экипаж". Бывает и такое.
"Инопланетянин", 1982 год
Фильм Стивена Спилберга назывался "Жизнь мальчишки" - вот так просто, скучно и неинтересно. Зато какое впечатление до сих пор производит картина до сих пор. Красота да и только!
"Звездные войны. Эпизод VI. Возвращение джедая", 1983 год
Джордж Лукас постарался провести съемки шестого эпизода в обстановке абсолютной секретности. Именно поэтому многие считали, что работают над фильмом... "Голубой урожай"! Да пребудет с тобой голубая картошка, юный эвок!
название читается отчетливо
"Кин-дза-дза!", 1986 год
Антиутопия Георгия Николаевича Данелии, благодаря которой мы узнали про гравицапу и "ку!", изначально называлась "Звездная пыль". Радует, что создатели от этой пыли отряхнулись и дали фильму куда более интригующее название.
"Назад в будущее 2", 1989 год
Роберт Земекис тоже не летел к журналистам на всех парах, поэтому тихой сапой снимал фильм "Парадокс", в котором оказались Док, Марти и "ДеЛореан". Ну у них же машина времени - в какой фильм хотят, в такой и влетят.
"Красотка", 1990 год
Помните, сколько денег дал герой Ричарда Гира "красотке" Джулии Робертс? $3000. И фильм изначально так и назывался - "Три тысячи долларов". Потом продюсеры решили, что такое название больше подходит для научной фантастики и сделали его менее капиталистическим.
"Бэтмен возвращается", 1992 год
"Бэтмен" Тима Бертона обзавелся огромной армией поклонников, и режиссер резонно посчитал, что лучше фанатам не знать о съемках продолжения. Поэтому для всех он снимал ужастик... "Диктел". Учитывая мрачные декорации фильма и грим Дэнни "Пингвина" Де Вито, не удивлюсь, если половина съемочной группы даже не догадывалась о том, что они снимают.
абсолютный и безоговорочный Диктел
"Криминальное чтиво", 1994 год
Сценарий Квентина Тарантино и Роджера Эйвори изначально назывался "Черная маска" - в честь бульварного журнала. И только ближе к концу работы над картиной она обрела свое нынешнее название. Зато сегодня мы все знаем "Черную маску" с Джетом Ли.
"Семь", 1995 год
Дэвид Финчер решил, что название "Семь смертных грехов" не такое интригующее, как короткое и пугающее "Семь". Что же, в данном случае интрига - в краткости, да.
"Титаник", 1997 год
А вот мистер Камерон вообще отправился со съемочной группой в Шотландию снимать... "Планету льда". Никто же не знал, что размер этой планеты в итоге уменьшится до параметров айсберга.
"Властелин Колец", 2001-2003 гг.
Зная, что толкинисты - это хорошо, а недовольные толкинисты - это помеха рабочему процессу, Питер Джексон перестраховался. Поэтому "Братство кольца" значилось как "Смена времен года", "Две башни" были "Большим путешествием", а "Возвращение короля" именовались "За славу до смерти".
"Гарри Поттер и Тайная комната", 2002 год
Второй фильм "поттерианы" снимался тоже в обстановке полной дезинформации папарацци. Поэтому и название у него было "Происшествие на 57-й улице". Прочитаешь и подумаешь: либо триллер Хичкока, либо В-боевик из 1980-х. История мальчика со шрамом ну никак не угадывается.
"Матрица: Перезагрузка", 2003 год
Сестры (тогда еще братья) Вачовски резонно посчитали, что после успеха первой "Матрицы", вторую журналисты им снимать точно спокойно не дадут. Поэтому они и снимали фильм "Здоровяк", история которого совершенно случайно продолжила сюжетные линии Нео, Тринити и Морфеуса.
"Трансформеры", 2007 год
Понимая, что поклонников серии игрушек Hasbro и оригинальных мультфильмов про выходцев с планеты Кибертрон очень много, Майкл Бэй снимал кино под названием "Главная директива". Такой легкий оммаж "Звездному пути".
молодые Лабаф, Фокс и... Прайм
"Темный рыцарь", 2008 год
Кристофер Нолан тоже пытался избежать ненужных интервью и подглядываний, поэтому и запустился с проектом "Первый поцелуй Рори". Интересно, кто там должен был играть Рори - Кристиан Бейл, Хит Леджер или Гари Олдман?
"Хроники Нарнии: Принц Каспиан", 2008 год
Если бы вы увидели название "Тост", вы бы догадались, что это про страну, которая спрятана в шкафу? Вот и в Англии никто не догадался.
"Ангелы и демоны", 2009 год
Режиссер Рон Ховард был в курсе, что Ватикан не слишком жалует оригинальную книгу Дэна Брауна. Поэтому и получил разрешение на съемки фильма... "Обелиск". А уж то, что совпали герои и события - так это ж чистая случайность.
так и написано
"Звездный Путь", 2009 год
Джей Джей Абрамс понимал, что идея перезапуска знаменитой киносаги может вызвать общественный резонанс, поэтому тихо и спокойно снимал... "Корпоративную штаб-квартиру". Правда, потом один пронырливый папарацци все-таки сделал фото съемочного процесса и людей в мундирах звездного флота. Ну мало ли, может, просто похожи?
Marvel
Тут через раз творится полная веселуха, так что я их помещу в один пункт. "Железный человек 2" был "Распутиным", "Первый мститель" - "Замороженным" (спасибо, что не Капитан Сосулька), а "Мстители"... готовы? "Групповые обнимашки".
"Трудно быть богом", 2013 год
У эпохального труда Алексея Германа-ст. название менялось несколько раз. Сперва оно было очень загадочным и отрешенным - "Что сказал табачник с Табачной улицы". Потом сменилось на более близкое к реальности - "История арканарской резни". И в итоге все-таки совпало с названием оригинального произведения Стругацких.
Если тоже знаете случаи неожиданных переименований, пишите в комментарии. Как минимум ознакомлюсь, как максимум напишу продолжение.
Благодарю за внимание. Было бы вам интересно донатить за подобный контент?
Министерство неджентльменских дел (2024) / Гай Ричи / Оценка IMDb: 7.20
Сюжет - 1942 год, Великобритания. Они — лучшие из лучших. Отпетые авантюристы и первоклассные спецы, привыкшие действовать в одиночку. Но когда на кону стоит судьба всего мира, им приходится объединиться в сверхсекретное боевое подразделение и отправиться на выполнение дерзкой миссии против нацистов. Теперь их дело — война, и вести они её будут совершенно не по-джентльменски.
На втором плане есть Кэри Элвис и Тиль Швайгер, Генри Голдинг и другие
В книге, лежащей в основе фильма, рассказывается о реальном секретном военном отряде, действовавшем во времена Второй мировой войны под руководством Уинстона Черчилля.
Гас Марч-Филлипс, которого сыграл Генри Кавилл, был одним из тех, кто вдохновил Яна Флеминга на создание персонажа Джеймса Бонда.
Фильм вышел крепким, но он все равно один из слабейших в карьере Ричи. Лично я бы оценил на 6,5 из 10, что для меня является крепким фильмом на раз. Вполне подойдет на вечер. Думаю многие вполне оценят на 7 из 10 м даже выше.
Не сказал бы, что рейтинг 18+ оправдан. По сути обычные 16+, где местами неплохой кровавый экшен.
Минусы - местами слишком просто, мало экшен сцен, затянуто (идет 2 часа, но с учетом простого сюжета , диалогов и общей неторопливостью так себе. Нужно было сокращать минут на 20 и убрать лишних героев).
Заглядывайте обсудить фильм и не только - https://t.me/mrBordo / Интересно ваше мнение / Ну и тут отпишитесь.
Плюсы - приятная картинка, экшен сцены качественные, хорошие костюмы, актеры вполне радуют.
"Эндрю Вайна и Марио Кассар представляют..." Стоит только прозвучать этой фразе (ещё и в озвучке одного из родных переводчиков), как сердце любого киномана, выросшего на классических боевиках, начинает трепетать, а все дела перестают существовать.
Именно такие эмоции я испытал, включив замечательный боевик из далёкого 1987-го. Услышав имена легендарных продюсеров, сразу перенёсся туда, где мне мы с папой лежим и смотрим этот фильм. Мне завтра в школу, половина уроков не сделано, но посмотреть нужно обязательно сегодня, потому что кассета не наша, а папе завтра её уже относить - дали посмотреть на один вечер.
А закадровый голос продолжает: композитор - Джерри Голдсмит. Да-да, тот самый, который написал музыку к "Рэмбо", "Гремлинам", "Легенде" и ещё 250 фильмам. И как вишенка на торте: режиссёр - Уолтер Хилл!
Разумеется, это боевик "Все меры предосторожности" (Extreme Prejudice) 1987 года. Тут и Ник Нолти нереально крут, и Мария Кончита Алонсо выходит из душа во всей красе. А ещё такие имена, как Майкл Айронсайд, Клэнси Браун, Уильям Форсайт, Рип Торн... Эх, ностальгия.
Благодарю за внимание. А если ещё рублём поддержите, то и за донат благодарю.